Тело человека. Анатомия и символика

Тело человека. Анатомия и символика

Автор: Марко Буссальи

Данный том энциклопедии посвящен физической природе человека — его телу, олицетворяющему собой целый мир, наполненный культурными и символическими смыслами. В книге рассматриваются различные аспекты человеческой сущности: мужчина (бог, воин, отец, супруг, любовник, сын, друг); женщина (богиня, мать, жена, любовница, дочь, подруга); возрасты человека; пять чувств; темпераменты и астральные типы; части тела и внутренние органы. Наглядно демонстрируется, как по мере развития анатомической науки изменялось понимание тела и его изображение в произведениях художников, — с древнейших времен до наших дней. Увлекательному тексту соответствует подробно иллюстрирующий его великолепный изобразительный ряд, включающий произведения, как старых мастеров, так и современных художников.

Современная иранская культура

Современная иранская культура

Автор: Н. Фазели

Культура есть внешность и внутренность действительной жизни нации. В ней и через нее можно видеть реальный ход и перспективы развития общества и государства, ибо в культуре отражаются все зигзаги бытия, победы и поражения, радость и печаль, добродетели и пороки. Данная книга представляет собой живой пример демонстрации этих бинарностей путем анализа культурного дискурса современной жизни иранской нации. Она выходит за рамки традиционных подходов (исторических, политических и идеологических) при анализе современной иранской культуры и в целом дает определенное представление о культурной жизни современного Ирана. В этой книге сочетаются элементы объективного и конкретного анализа реальности и дискурсов современной иранской культуры, что способствует расширению национально-культурного самосознания.Для широкого круга читателей.

New York

New York

Автор:

This is the first Ron Galella book that focuses exclusively on New York City in the 70s and 80s. The book contains many unpublished images from Galella’s archives of iconic celebrities of the day from Bianca Jagger, Madonna, Grace Jones, Al Pacino, and Halston out and about on the streets of New York, at JFK, in hotel lobbies, and enjoying the nightlife and theater culture of a much grittier and New York City. Journalist William Van Meter interviews Galella about specific images providing captions that reveal never before told stories about Galella’s most legendary photographs.

Зрителю о живописи

Зрителю о живописи

Автор:

Прижизненное издание. Москва, 1959 год. Искусство. Оригинальная обложка. Сохранность хорошая. Привлечь широкого зрителя в музеи и на выставки — это лишь начало дела. Еще более важно — и, конечно, несравненно более трудно — правильно воспитывать зрителей, научить их глубоко и тонко разбираться в произведениях живописи, скульптуры, графики, понимать идейную сущность произведений этих видов искусства, их своеобразие, их оригинальный художественный язык. Это очень сложная и долгая работа, она требует терпеливых усилий многих искусствоведов и художников. Книга искусствоведа Александра Каменского (1922-1992) имеет своей целью помочь «начинающим» любителям живописи разобраться в самых главных и существенных ее особенностях.

Ileana Sonnabend: Ambassador for the New

Ileana Sonnabend: Ambassador for the New

Автор:

During a career spanning half a century, Ileana Sonnabend (1914-2007) helped shape the course of postwar art in Europe and America. Both a gallerist and a noted collector, Sonnabend championed some of the most significant art movements of her time. Artists as varied as Vito Acconci, John Baldessari, Mel Bochner, Jeff Koons, Mario Merz, Robert Morris, Robert Rauschenberg and Andy Warhol worked with Sonnabend, whose support for difficult avant-garde work was legendary. Among the many important works that Sonnabend owned is Rauschenberg’s Combine painting «Canyon» (1959), which the Sonnabend family generously donated to The Museum of Modern Art in 2012. In celebration of this extraordinary gift, Ileana Sonnabend: Ambassador for the New accompanies an exhibition exploring her legendary eye through approximately 30 works presented in her eponymous galleries in Paris and New York from the early 1960s through the late 1980s. A biographical essay by Leslie Camhi, artists’ recollections and individual entries on the selected works provide further reflection on Sonnabend’s taste and lasting influence.

The Art Book: Big Ideas Simply Explained

The Art Book: Big Ideas Simply Explained

Автор:

Embark on a tour of the world’s greatest artistic movements and works, fromprehistoric cave paintings to performance art with The Art Book, the latest in thestunning Big Ideas series.The Art Book explores the most celebrated artworks by history’s mostinfluential painters, sculptors, and artists with stunning visuals and insightfulquotes. Discover profiles of the most important artists from across the globe,stretching from the prehistoric Altamira cave paintings and Chinese jadecarvings to movements including impressionism, symbolism, and cubism.Understand the ideas which inspired masterpieces by Botticelli, Rembrandt,Klimt, Matisse, Picasso, and dozens more, with The Art Book’s fascinatingcoverage of painting, drawing, printing, sculpture, conceptual art, andperformance art, from ancient history to the modern day.

Русский музей (подарочное издание)

Русский музей (подарочное издание)

Автор: Владимир Гусев, Евгения Петрова

Стильно оформленное подарочное издание, представляющее собой богато иллюстрированный альбом в футляре. Этот музей, открывшийся для широкой публики в Михайловском дворце Санкт-Петербурга в 1898 г., хранит (наряду с Третьяковской галереей) наиболее полное собрание русской живописи. Альбом отражает все ее разнообразие и предлагает читателю своеобразную экскурсию по залам музея. Древнерусская живопись представлена иконами, в том числе кисти Рублева и Ушакова. Искусство XVIII — первой половины XIX вв. оживает в творениях Рокотова, Никитина, Матвеева, Боровиковского, Кипренского, Венецианова, Брюллова, Федотова. Полотна Репина и Сурикова знакомят с творчеством передвижников. Особый интерес сегодня вызывают художники конца XIX — начала ХХ вв. в частности Левитан, Серов, Врубель, Коровин, Нестеров, а также мастера «Мира искусства», «Голубой розы», «Бубнового валета». Советское искусство представляют Петров-Водкин, Кончаловский, Филонов, Дейнека, Пластов. Размер футляра: 24,5 см х 30,5 см.

В. Суриков

В. Суриков

Автор:

Москва, 1950 год. Издательство Государственного музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, ГМИИ. Оригинальная обложка. Сохранность хорошая. Знаменитый русский художник Василий Иванович Суриков (1848—1916) известен прежде всего, как великий живописец и мастер масштабных исторических полотен. Однако мало, кто знает, что Суриков был также и великолепным графиком. О малоизвестных рисунках и замечательных акварелях Василия Сурикова рассказывается в настоящем издании.

Наталия «Мы слезы Бога, упавшие в бездну»

Наталия «Мы слезы Бога, упавшие в бездну»

Автор:

Феномен творческой индивидуальности ФридрихаГеббеля (1813-1863) состоит в сочетании талантатрагического поэта с талантом мыслителя.Художник сэкзистенциальным типом мироощущения, он смог выявитьв своем творчестве потаенные глубины человеческогосознания, трагизм и хрупкость индивидуальногосуществования. Данная книга представляет собойисторико-литературное исследование драм раннегоГеббеля («Юдифь»,»Геновева»,»Мария»Магдалина»),рассматриваемых на основе обширногофилософско-эстетического материала с точки зренияпроблемы личности. Пьесы анализируются не только науровне их идейного содержания, но и на сугубопоэтологическом, как оригинальные художественныеявления, тесно связанные с классико-романтическойтрадицией немецкой литературы (Гете, Шиллер, Клейст,Гофман и др.)и в то же время открывающие путь новойевропейской драме (Ибсен,Шоу, Чехов, Брехт). Адресуется филологам и широкому кругу гуманитариев,интересующихся историей немецкой драмы 19 века.

Kazuyo Sejima in Gifu

Kazuyo Sejima in Gifu

Автор:

Located in Gifu, sits a building that constitutes the first material expression of Kazuyo Sejima’s studies on metropolitan housing. This investigation proceeded from the conclusion that not all subsidized housing needs to be the same. Starting from a generic public housing program, Sejima’s housing block in Gifu departs from convention and occupies the conceptual and physical space created between oppositional design concerns: where a strictly modulated structure confronts a random arrangement of different spaces; between the length of the building and the reduction of its built depth; between inhabitable space and the surrounding landscape; between the individual and the family unit.